Mikä on fuuga?

Fuuga on sekä musiikillisen sävellyksen tyylilajin nimi että tekniikka, joka voi muodostaa osan suuremmasta sävellyksestä muiden käytettyjen tekniikoiden kanssa. Tekniikkana se viittaa käytäntöön toistaa temaattista materiaalia sävellyksen jokaisella äänellä vuorotellen, kukin julistaen sitä vuorotellen ja jäljittelevän vastapisteen kehittämällä materiaalilla. Se eroaa kierroksesta siinä, että jokainen ääni jatkaa teeman ilmoittamisen jälkeen ja luo mukana olevaa materiaalia.

Fuusan keskeisiin elementteihin kuuluu esitys, jossa päämateriaali tai aihe soi tonic -näppäimellä ensimmäisellä äänellä ja vastaus, jossa on samaa materiaalia, jonka toinen ääni antaa ja joka on siirretty hallitsevaan tai ala -hallitsevaan. Valinnaisesti ensimmäinen ääni voi esitellä vasta-aiheen. Muut kehitystrategiat ovat mahdollisia, mutta eivät pakollisia.

Vaikka häntä edeltäneitä fuusasäveltäjiä oli useita, suurimpana pidetään yleensä Johann Sebastian Bachia, joka kehitti lajityyppiä teoksissaan Fuugan taide, Goldbergin muunnelmat ja hyväluonteinen Clavier. Muita tunnettuja säveltäjiä 18 -luvun alussa ovat George Frideric Händel ja Johann Joseph Fux.

Johann Sebastian Bachin fuugoja on käytetty useissa elokuvissa. ”Toccata ja fuuga d -molli” on käytetty eniten, mukaan lukien elokuvissa Lentäjä, hapan viinirypäleet, tuholainen, Gremlins 2: The New Batch, Electric Dreams, Speed, Rollerball, The Monkees in Paris, The Great Race, 7 kasvot tri Lao, Mysterious Island, 20,000 liigaa meren alla, Sunset Boulevard, Fantasia ja tohtori Jekyll ja Mr. Hyde. Muita elokuvissa paikkansa löytäneitä Bachin fuugoja ovat:

Koodinimi: Siivooja – “Preludi ja fuuga nro 13 F -Sharp -duurissa”;

Kiitos tupakoinnista – ”Pieni urkufuuga”;

Harvardin mies-Hyvin temperoitu Clavier-kirja 1: ”Alkusoitto ja fuuga nro 13”;

House of Games – Fuga “Toccatasta ja fuugasta c -molli”; ja

Kummisetä – “Passacaglia ja fuuga c -molli.

Siirryttäessä klassiseen aikaan fuusan merkitys väheni, kun taas sonaattia ja sinfoniaa kehitettiin. Siitä huolimatta Wolfgang Amadeus Mozart käytti fugaalista kehitystä Jupiter -sinfoniansa viimeisessä osassa sekä Die Zauberflöten – Taikahuilu englanninkielisessä alkusoitossa. Ja Ludwig van Beethoven käytti finaalia finaalissa Missa solemnisissa.

Fuugan elementtien käyttäminen suuremmissa teoksissa jatkui, kun Richard Wagner käytti fugaalista vastapistettä alkusoitossaan Die Meistersinger – The Mastersinger englanniksi ja Berlioz elokuvassa La damnation de Faust – The Damnation of Faust englanniksi. Alban Berg loi atonaalisen fuusan oopperassaan Wozzeck, ja Igor Stravinsky sisällytti sen Psalmien sinfonian toiseen osaan. Vähitellen XNUMX -luvulla kiinnostus fuugaan liittyi enemmän historialliseen jäljitelmään kuin sävellystekniikan uuteen kehitykseen.