Doumbek on yksi monista Egyptissä syntyneistä pikarinmuotoisista rummuista. Se on pieni, kannettava käsirumpu, joka on suosittu eri musiikin maailmassa. Monilla Lähi -idän mailla on oma versio doumbekista, eri nimillä ja pienillä muunnelmilla. Se on suosittu egyptiläinen lyömäsoitin ja on usein keraaminen.
Doumbek tuottaa syvien ja korkeiden sävyjen yhdistelmän, joka vaihtelee kädestä, ja sitä käytetään selkeisiin, hiljaisiin ääniin. Sitä on käytetty saarten vatsatansseissa ja intialaisissa rumpupiireissä. Aidot doumbeksit ovat kotitekoisia, ja ne valmistetaan usein venyttämällä eläimen nahkaa letkun kuoren, usein vuohen ihon, päälle. Kuori on usein myös kotitekoinen ja yleensä keraaminen. Vaikka doumbek säilyttää yleisen äänen, sitä voidaan muuttaa hieman, ja suuret rummut antavat laajemman äänivalikoiman.
Doumbekia voidaan soittaa, kuten monia käsirumpuja, erilaisilla iskuilla käden eri osista. Doumbekissa soi kolme pääääntä: dum, tek ja ka. Dum soitetaan oikealla kädellä rummun keskellä ja se on bassoääni. Tekiä pelataan rummun pään ulkoreunalla, jossa se kohtaa ihon. Tämä toistetaan korkeana äänenä. Ka soitetaan samalla tavalla kuin tek, ja se on myös bassoääni, mutta vasemmalla kädellä.
Doumbek on vanha rumpu, ja sen alkuperää on mahdotonta jäljittää. Doumbekin kaltaiset käsirumput ovat ensimmäisiä ihmisen soittamia instrumentteja. Doumbekia pelattiin alun perin Egyptissä, Armeniassa ja Turkissa, ja lajikkeita löytyy kaikkialta Lähi -idästä. Näitä lajikkeita ovat unkarilainen dobouk, assyrialainen dombuk ja palestiinalainen durbakeh, vaikka jopa kymmenkunta muuta maata tarjoaa oman lajikkeensa.
Doumbekia, kuten monia käsirumpuja, soitetaan istuen, vaikka se on tarpeeksi pieni soittamaan seisomaan. Rumpua soitetaan laskettuna poikki ja rummun pää rungon oikeaa puolta kohti. Vasen käsi voidaan asettaa rummun yläosan poikki tuen tai muiden muistiinpanojen vuoksi. Sitä voi pelata myös jalkojen välissä molemmilla käsillä. Doumbekia ei kuitenkaan koskaan pelata kepillä tai vasaralla.
Doumbekia on löydetty monista afrikkalaisista tyyleistä vuosisatojen takaa. Se on myös siirtynyt rajoitettuun käyttöön länsimaisessa musiikissa, kuten utelias läsnäolo monissa klassisissa esityksissä 19 -luvun puolivälistä 20 -luvun puoliväliin.