Land -taide on taidemuoto, johon kuuluu fyysisten maisemien käyttäminen taiteen luomiseen, ihmisten pakottaminen katsomaan taidetta kontekstissa ja taiteen lähtötilanteen ottaminen pois museosta ja ulkomaailmaan. Ihmiset ovat luoneet taideteoksia maisemilla vuosisatojen ajan, mutta moderni maataideliike todella sai alkunsa 1960 -luvulla, jolloin amerikkalaiset taiteilijat alkoivat luoda maateoksia suuressa mittakaavassa. Nykyään nykyaikaisen maataiteen teoksia on nähtävissä kaikkialla maailmassa, joskus aivan tuhansia vuosia sitten eläneiden ihmisten luomien, paljon vanhempien maalaustaiteiden rinnalla.
Tällaista taidetta kutsutaan joskus maataiteeksi tai maanrakennukseksi, ja se voi olla monessa muodossa. Esimerkiksi Spiral Jetty, kuuluisa maataideteos, joka luotiin vuonna 1970 Suuressa Suolajärvessä, on valmistettu kokoelmasta kiviä, suolaa ja mutaa. Taiteilija Robert Smithson veisti suuren laiturin spiraalimaisessa muodossa, joka ulottuu järven veteen. Spiral -laituria ei ole suunniteltu käytettäväksi käytännössä, vaan ihailtavaksi.
Maiseman muuttaminen on yhteinen piirre maa -taiteessa, kuten taideteosten kohdalla, jotka luodaan veistämällä maisemaan ja siirtämällä komponentteja ympäri. Ihmiset voivat myös lisätä asioita ympäristöön maa -taiteen luomiseksi aina maahantuoduista kivistä rakenteisiin, jotka on valmistettu alueellisesti saatavilla olevasta materiaalista. On myös mahdollista maisemata laitoksia käyttämällä kasveja. Kaikissa tapauksissa maalaustaide on kiinteä, mutta ei välttämättä muuttumaton.
Itse asiassa yksi tärkeimmistä eroista tämän tyyppisen taiteen ja useimpien museossa näkemien taiteiden välillä on, että maataide on suunniteltu kehittymään, muuttumaan ja lopulta rappeutumaan. Jotkut taideteokset ovat melko lyhytaikaisia ja kestävät vain muutaman tunnin tai päivän, kun taas toiset altistuvat tarkoituksellisesti eroosialle ja tuulelle niin, että ne vääristyvät ajan myötä. Maatyön kehitys on osa vetovoimaa taiteilijan silmissä.
Monet taiteilijat dokumentoivat huolellisesti luomisprosessin valokuvilla ja videoilla, jotta tallenne heidän maalaustaidoistaan säilyy. Varsinkin etätaideinstallaatioissa tällaiset tietueet voivat olla elintärkeitä, koska niiden avulla ihmiset voivat nähdä taidetta ilman matkaa. Muissa tapauksissa taiteen lyhytaikainen luonne on osa asiaa, eikä dokumentointia tehdä, mikä pakottaa ihmiset matkustamaan taiteen luo, jos he haluavat nähdä sen. Jotkut taiteilijat kokevat, että fyysinen vuorovaikutus maa -asennusten kanssa on tärkeä osa katseluprosessia, ja joskus kävijöitä jopa kutsutaan osallistumaan taiteeseen jollakin tavalla.