Konkreettinen runous on kokeellinen jaemuoto, jossa runon muoto sivulla välittää tärkeän osan sen merkityksestä. Konkreettiset runoilijat voivat järjestää sanoja muodon muodostamiseksi tai jopa ehdottaa kuvaa. Tämä muoto usein vahvistaa runon teemaa jollain tavalla. Esimerkiksi konkreettinen runo lennosta tai vapaudesta voi olla siipien muotoinen. Konkreettinen runous on osa laajempaa taiteen ja kirjallisuuden liikettä, jonka tarkoituksena on haastaa yleisön vakiintuneet käsitykset kielestä ja kuvista.
Vaikka aiemmat runoilijat olivat kokeilleet muotoa ja muotoa, termi “konkreettinen runous” otettiin käyttöön vasta 20-luvun puolivälissä. Tänä aikana yhteiskunnan muutokset heijastuivat rohkeisiin uusiin taideteoksiin, joissa tarkasteltiin uudelleen taiteen perusvälineitä ja itse taideideaa. Novellistit, kuten James Joyce ja William Faulkner, muuttivat kieltä omiin tarkoituksiinsa sopiviksi, ja runoilijat, kuten ee cummings, järjestivät sanoja sivulle samalla tavalla ottamatta huomioon aikaisempia muotoja. Konkreettinen runous oli tämän liikkeen lopullinen kasvu jakeessa. Runon muodon tärkeys toi muodon lähemmäksi kuvataidetta, jossa kuva antaa merkityksen.
Toisen maailmansodan jälkeinen aika oli kokeilun aikaa monissa taiteen muodoissa, mukaan lukien runous. Uutta muotoa käyttivät sekä brittiläiset että saksalaiset runoilijat. Vuonna 1956 São Paulossa Brasiliassa järjestetty näyttely keskittyi konkreettiseen taiteeseen, joka tarkoittaa sekä runoutta että vastaavia kokeiluja eri taidemuodoissa. Yleisön on nähtävä luonteensa vuoksi konkreettinen runous; sitä kutsutaan joskus visuaaliseksi runoudeksi. Muunnelma, jota kutsutaan foneettiseksi runoudeksi, riippuu jakeen luoduista äänistä ja on tarkoitettu luettavaksi.
Kuuluisa konkreettinen runo on George Herbertin “Pääsiäissiivet”, jonka sanat on järjestetty näyttämään linnuilta. Herbertin aikana tällaiset rakenteet tunnettiin kuvio runoina. Yksi kuuluisimmista betonirunoilijoista oli Guilliame Appollinaire, Ranskan mestari uusista kokeellisista muodoista 1920- ja 30 -luvulla. Runojensa lisäksi Appollinaire kirjoitti uusista rohkeista kuvataiteilijoista, kuten Picassosta. Hän oli syvästi mukana surrealistisessa taideliikkeessä; itse asiassa hänelle on myönnetty sanan “surrealismi” keksiminen.
Konkreettinen runous muistuttaa surrealistisen liikkeen luomia julisteita, joissa sanat saivat sivulle epätavallisia muotoja. Se edisti myös markkinoinnin ja julkaisemisen myöhempiä suuntauksia, joissa sanojen sijoittaminen sivulle tai näytölle on järjestetty huolellisesti maksimaalisen vaikutuksen saavuttamiseksi. Esimerkiksi yrityksen logo voi välittää tärkeitä tietoja potentiaalisille asiakkaille valitsemalla fontin, värin ja sijoittelun. Sarjakuvissa Chris Waren kaltaiset taiteilijat käyttävät luovaa typografiaa osana kokonaissuunnitteluaan ja antavat sanoille roolin taiteessa, joka muistuttaa konkreettista runoutta.