Art Nouveau, joka tarkoittaa ranskaksi ”uutta taidetta”, syntyi 1800 -luvun lopulla vastauksena tiukkoihin kreikkalaisiin ja roomalaisiin klassisiin ihanteisiin, jotka olivat varjostaneet suuren osan 19 -luvusta. Tänä aikana maalauksessa on esillä jugendtyyliin tyypillisiä koriste -elementtejä ja luontoon keskittymistä. Monet taiteilijat maalasivat jugendtyyliin, mutta tunnetuimpia olivat Gustav Klimt, Henri Matisse ja Alphonse Maria Mucha. Vaikka näillä taiteilijoilla oli omat yksilölliset tyylinsä, he käyttivät kukin koristeellisia kuvioita ja luonnollisia muotoja, joita usein esiintyi jugendmaalauksessa. Toinen jugendtyylisen maalauksen ja graafisen taiteen pääominaisuus oli naisten käyttö aiheena.
Gustav Klimt syntyi vuonna 1862 Wienissä ja oli kultasepän poika. Hänestä tuli taiteilija teini -iässä. Klimtin kuuluisimmissa maalauksissa oli naisia, joskus alasti tai osittain alastomia. Näillä maalauksilla oli monimutkaisia, koristeellisia taustoja hämmästyttävän kauniista. Vaikka jotkin maalausten piirteet olivat realistisia, yleensä naisten kasvot – suurin osa useimmista Klimtin maalauksista – koostuivat abstrakteista muodoista ja lineaarisista kuvioista, jotka olivat luonteenomaisia jugend -maalaukselle. Klimt maalasi hienolla, herkällä tavalla ja käytti usein kultaista maalia, ehkä isänsä ammatin vaikutuksen vuoksi.
Henri Matisse vaikutti jugendtyyliin, mutta hänen tyylinsä vaihteli koko elämänsä ajan, varsinkin kun hän asui vuoteen 1954 saakka, jolloin modernismi oli hyvässä vauhdissa. Gustav Klimtin tavoin Matisse maalasi usein naisia ja käytti taustalla koriste-elementtejä, mutta hän oli raskaamman käden taidemaalari, joka piti suuria rohkeita värejä. Matisse sai maalauksen Jälkiruoka: Harmonia punaisena vuonna 1908. Tämän maalauksen aiheena on nainen, joka tarjoilee jälkiruokaa, ja sekä pöytäliina että naisen takana oleva seinä esittävät koristeellisia kukkia ja oksia, jotka ovat tyypillisiä jugendmaalaukselle.
Tšekkiläinen taiteilija Alphonse Maria Mucha, jota voitaisiin pitää tyypillisenä jugendtyylisenä taiteilijana, oli sekä graafinen että taidemaalari. Hänen litografiansa ansiosta hänen työnsä tuli yleisön saataville. Vuoden 1896 maalaus Talvi edustaa jugendtyyliä ja siinä on nainen ulkona, jota ympäröivät lumen peittämät oksat. Maalaus oli selvästi aasialaisen taiteen innoittama, ja voimakkaasti hahmotetut puun oksat muodostavat hienostuneen kuvion. Vaikka Muchan työtä pidetään jugendtyylinä ja muut jugendtaiteilijat matkivat sitä, hän irrottautui usein liikkeestä ja väitti, että hänen työnsä heijasti hänen tšekkiläistä taustaaan.
Luonnon jugend -idealisointi näkyy ehkä parhaiten siinä, että jokainen näistä taiteilijoista valitsi naiset ensisijaiseksi aiheekseen. Sen lisäksi, että jugendtyyliset taiteilijat käyttivät maalauksissaan orgaanisia muotoja ja aiheita, he näyttivät pitävän naisia luonnon symbolina. Naiset eivät vain olleet esillä maalauksissa, vaan ne olivat yleisiä myös mainosjulisteissa.